走心才能適應(yīng)行業(yè)發(fā)展的變化，多元化的沉浸式體驗正在為文博、文旅、展覽業(yè)帶來更多的可能性。支持文化單位、景區(qū)景點、主題公園、園區(qū)街區(qū)等運用文化資源開發(fā)100 個以上沉浸式體驗項目，豐富體驗內(nèi)容，提升創(chuàng)意水平，發(fā)展沉浸式演藝、沉浸式展覽、沉浸式娛樂體驗等業(yè)態(tài)，鼓勵沉浸式體驗與城市綜合體、公共空間、旅游景區(qū)等相結(jié)合。劇場空間要虛實結(jié)合。沉浸式戲劇與傳統(tǒng)舞臺戲劇表現(xiàn)不同在于它旨在打造一個與劇場中真實場景差別不大的環(huán)境，讓場景與劇情的相聯(lián)系，而不會讓觀眾覺得舞臺僅是個表演場所，舞臺劇演員們在這個似夢如幻的虛實結(jié)合的場景中，表現(xiàn)得更加切實，觀眾的感官效果更好，讓觀眾不自覺地就認為自己成為戲劇的一部分。利用干涉和衍射原理記錄并再現(xiàn)物體真實的三維圖像。突破了傳統(tǒng)聲、光、電局限，將美輪美奐的畫面帶到觀眾面前，給人一種虛擬與現(xiàn)實并存的雙重世界感覺。就是一種以環(huán)形或者弧形又或者是曲面為投影幕的多媒體互動投影，將觀眾圍繞在環(huán)幕的中心，環(huán)形的屏幕上呈現(xiàn)出超大的畫面，再加上環(huán)繞式的立體聲效與影片內(nèi)容相融合，演繹出一種沉浸式的美輪美奐的視聽盛宴。

劇場空間要虛實結(jié)合。沉浸式戲劇與傳統(tǒng)舞臺戲劇表現(xiàn)不同在于它旨在打造一個與劇場中真實場景差別不大的環(huán)境，讓場景與劇情的相聯(lián)系，而不會讓觀眾覺得舞臺僅是個表演場所，舞臺劇演員們在這個似夢如幻的虛實結(jié)合的場景中，表現(xiàn)得更加切實，觀眾的感官效果更好，讓觀眾不自覺地就認為自己成為戲劇的一部分。沉浸式展廳的要義是要充滿趣味性、夢幻化的體驗感。這就要求一定要避免千篇一律的內(nèi)容展示，在內(nèi)容的設(shè)計上，要有、新穎的創(chuàng)意。可以選擇從自然景觀、時尚科技等元素進行一些設(shè)計。沉浸式光影展廳，簡單來說，就是利用你的視覺、聽覺、觸覺甚至味覺等感式，來營造某種讓人參與其中的氛圍。投影載體太亮投影畫面的對比度會差，通常在比較暗的環(huán)境下，投影的效果才會比較理想，既不刺眼也不會看不清晰。其次就是載體所選用的材料，材料不同會有不同的感受，現(xiàn)在來說，比較常用的是深灰絨布和啞光磨砂漆面。打造沉浸式展廳本身所選用到的裝飾材料，材料滿足質(zhì)量環(huán)保要求，保證安裝穩(wěn)定。

沉浸式戲劇為了大程度地達到沉浸式體驗的效果，充分調(diào)動觀眾的所有感官很重要，無論是視，聽，觸覺的感受，還要有沉浸的氛圍立體地包圍觀眾，便他們與戲劇場是融為一體。戲劇和電影實際上就承擔這一鏡子式的，電影熒幕或是戲劇舞臺的“第四面墻”就成為一面“鏡子”不斷地為觀眾提供自我和他者的想象，令其進入一種似夢狀態(tài)，獲得一種沉浸式的生命體驗。“沉浸式劇場就是觀影者自主選擇劇情“追劇”、站在參演者身旁近距離觀賞已升級為“觀眾即為演員”的更高階形態(tài)。在這個劇場里,觀影者變成了參與者,觀賞著NPC(非玩家角色)精彩表演的同時,也在扮演著風投家、時尚總監(jiān)、音樂制作人等角色的劇場。 沉浸式劇場主要應(yīng)用于戲劇領(lǐng)域,是相對成熟和流行的藝術(shù)形式。

沉浸式劇場劇本方面，不同于以往的的劇本融合劇本殺、近景話劇、密室逃脫等多種形式，玩家表演角色的同時，需與演員進行互動，并參與劇本設(shè)置的游戲環(huán)節(jié)，以推動故事情節(jié)的發(fā)展。觀眾與戲劇場景的互動效果好說到沉浸式體驗不得不說的就是互動效果，沉浸式戲劇更是注重觀眾與場景的交互體驗，觀眾可以通過完成一些小任務(wù)，敲擊，拔劍之類的小動作，來推動劇情的發(fā)展；或者是制造特定的氛圍與觀眾互動，增加觀眾觀感的趣味。沉浸式戲劇與傳統(tǒng)舞臺戲劇表現(xiàn)不同在于它旨在打造一個與劇場中真實場景差別不大的環(huán)境，讓場景與劇情的相聯(lián)系，而不會讓觀眾覺得舞臺僅是個表演場所，舞臺劇演員們在這個似夢如幻的虛實結(jié)合的場景中，表現(xiàn)得更加切實，觀眾的感官效果更好，讓觀眾不自覺地就認為自己成為戲劇的一部分。